Il pittore Jamie Diaz con le sue stesse parole

In un'intervista esclusiva a Loro , la pittrice racconta come realizza la sua arte da dietro le sbarre.
  L'immagine può contenere una persona umana Poster pubblicitario Abbigliamento Scarpe Calzature e abbigliamento Per gentile concessione dell'artista e di Daniel Cooney Fine Art; Rubino Walsh

Per pittore Jamie Diaz , la pagina vuota è simile a un dispositivo di teletrasporto. Dopo ventisette anni dall'ergastolo, Diaz usa l'arte per ritrarre vite al di là delle difficoltà di vivere come una donna trans all'interno di una prigione maschile del Texas. L'aria di liberazione espressa attraverso i suoi dipinti è inconfondibile, balzando attraverso ritratti colorati di soggetti trans che ballano, si pavoneggiano, si amano ad alta voce.

Il 15 settembre, i membri del pubblico hanno potuto vedere da vicino le visioni di libertà di Diaz quando 'Anche i fiori sanguinano', una mostra di ampio respiro, aperta alla galleria Daniel Cooney Fine Art di Chelsea. Prima dello spettacolo, Loro pubblicato un profilo dell'artista esplorando la sua abilità artistica e la sua relazione decennale con il suo avvocato e nipote prescelto, Gabriel Joffe. Sebbene i ritardi nel sistema di posta della prigione abbiano impedito al sito di includere gran parte della voce di Diaz, Loro è ora in grado di condividere uno sguardo esclusivo nel processo creativo di Diaz con le sue stesse parole.

Leggi Loro scambio epistolare completo con Jamie Diaz di seguito.

Per gentile concessione dell'artista e di Daniel Cooney Fine Art

Parlami un po' del tuo processo. Quando fai un dipinto, dove lavori?

Faccio la mia arte nella mia cella, che è uno spazio di circa 12 x 7 piedi. È una tipica cella di prigione con tutti i requisiti standard: una cuccetta, un gabinetto, un lavandino, una piccola finestra e un tavolino e uno sgabello attaccati al muro. Non faccio la mia arte sul tavolo. Lo faccio sul pavimento di cemento, in uno spazio di circa cinque piedi per quattro della cella. Mi sento più a mio agio a lavorare sul pavimento perché mi consente più spazio. Quando lavoro ascolto programmi su NPR Radio o ascolto musica, classica, rock o R&B. Quando lavoro penso molto a tutto, dai ricordi della mia prima infanzia ai giorni nostri.

Come inizi di solito un pezzo?

Comincio prendendo tutto ciò che ho intenzione di usare e dispongo tutto sul pavimento in un ordine particolare. Stendo la carta, quindi posiziono i vassoi di vernice, i pennelli e un contenitore d'acqua. Tengo anche la carta igienica nelle vicinanze per rimuovere la vernice in eccesso e l'acqua dalla carta patinata e dal pennello. Tengo un asciugamano umido vicino per pulirmi le mani quando ne ho bisogno.

Andrea Federico

Quando e come è entrata nella tua vita la realtà che eri trans?

All'inizio non sapevo cosa fosse la transità, ma fin da piccola ho avuto una natura femminile. Nel 1973, all'età di 15 anni, ho iniziato a truccarmi e vestirmi da donna ea presentarmi come una donna. Solo anni dopo ho appreso della transizione con gli ormoni e la chirurgia.

Qual è stata la tua reazione nel sentire che avresti tenuto la tua mostra in galleria?

Il mio primo pensiero quando ho saputo dello spettacolo con Daniel Cooney è stato che speravo che il mio lavoro fosse abbastanza buono e che alla gente sarebbe piaciuto. E mi sono sentito grato nei confronti di Dan per essere interessato al mio lavoro e per aver creduto nel mio potenziale. Quello che sento ora è più o meno lo stesso; Sono felice e apprezzo questa opportunità.

Naturalmente, tutti vorrebbero che tu potessi partecipare all'inaugurazione. Se potessi, quali visioni avresti per l'evento?

Se fossi fuori, probabilmente indosserei un tailleur pantalone da donna per lo spettacolo. Quanto al tipo di evento che vorrei che fosse, non avrebbe importanza. In seguito, mi piacerebbe andare ovunque, magari al ristorante, forse a casa.

'Even Flowers Bleed' è in mostra al Daniel Cooney Fine Art fino al 29 ottobre.

Questa conversazione è stata modificata e condensata per chiarezza .